伊拉克仍因內戰、叛亂和入侵所引發幾乎毫無間斷的動亂，而留下難以磨滅的傷痕，即使在2011年美軍撤出後，情勢仍舊動盪不安。一波又一波的爭戰後緊接著是政治衝突，伊拉克從未完全穩定下來。摩蘇爾和費盧傑兩個主要城市基本上已被摧毀，在伊拉克中部和北部幾乎每個主要城鎮都可以看見破壞的痕跡。
筆者在大學時的樹木課堂上第一次認識山紅柿時，就覺得它的枝葉非常沒有特色，幾乎到了毫無記憶點的程度。而且葉片在不同光照的環境下，大小和質地變化都很大。尚未開花結果時，它就像森林中的百變怪，乍看和許多植物都很相似，但就是不會聯想到山紅柿。對植物初學者來說是個魔王等級難題。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
前陣子，瘋戲樂工作室的新作品《怪胎》音樂劇台北場順利落幕，由洪千涵擔任導演，大象體操擔任共同編曲與現場演奏，許多人讚譽這是齣「非典型音樂劇」，衝突又合諧，大膽又驚豔，沒那麼討喜但卻莫名怪奇得可愛。雖然其實我認為它就是一齣概念與風格美學極為強烈、在調度上又充滿小劇場手法以及幾段現代劇場語言的當代音樂劇
由於政治環境轉變，香港和中國兩地流行文化近年愈見交融，也有所折衷。動盪時代，讓許多人渴望從流行文化中尋找容身之地。動盪時代，讓許多人渴望從流行文化中尋找容身之地。迷群（fandom）研究是流行文化重要領域，陳嘉銘指出，其實不單只有歌手創作可以反映社會對抗，歌迷的消費行動本身也是一種呼應，且歌迷們會依照個人經驗，詮釋偶像及作品，生產出獨立的社群文化。
我們同樣可以說，維持現代生活的基礎建設不再只是水電瓦斯，也許還要加上 Facebook、Google、甚至 Spotify。它們太過日常，日常到大家忘了背後有多少政治與商業角力、忘了這個新自由主義的網路世界每天都在重新定義責任與倫理。
類似經典科幻恐怖小說《米德威區杜鵑》改編的 1960 年黑白恐怖電影《魔童村》，《雨傘學院》描述分處全世界各地的不同女性，奇異地在同一時間生下嬰兒，這些嬰兒被神祕富豪領養帶走
台灣新電影自1982年至1987年由電影工作者發起，該運動發展出獨特美學與論述，改變了其後台灣電影的形式風格，其浪潮在國際影壇更錨定出屬於台灣當代電影的顯著座標，影響影壇鉅深。這個始於對彼時體制僵化、電影缺乏多樣性、商業體系不平等而反動的文化運動，逐漸形成不斷流動、生成和擴延的能量場域，更向外生長成為跨語言、跨文化的有機生態系統，影響了整個華語地區的電影樣貌，包括中國導演賈樟柯和新一代後起之秀如畢贛、張大磊、顧曉剛等人，甚至日本當代知名作者導演是枝裕和和濱口龍介等都可見其影響。
「反叛形象」、「獨立精神」似乎是存在於Dr. Martens與次文化族群之間的默契，讓街頭場景中總是能看見Dr. Martens的身影，這次邀請台灣小誌（Zine）長老級人物——小肆與隸屬Flow Down團隊的塗鴉藝術家——DISK為Dr. Martens的經典鞋款打造獨一無二的專屬新貌，並一同談談彼此對於台灣次文化環境的自我認知。
“ VERY GOOD MUSIC AND SHOES ” 系列專欄由 Dr. Martens 贊助，是以不同台灣樂團作為主角，以一天作為單位的影像散記。本期專欄為特別篇，將鏡頭轉向街頭食物的經典代表：pizza
