當你看到懸殊的民調結果時,你就不太可能成為關鍵選民,不論輸贏,你都應該更不想出門投票。然而,他們在實驗中發現,民調獲勝方的選票,反倒更容易在民調比數懸殊的情形下被催出來。

長久以來,磷蝦一直被應用於水產養殖業,為養殖魚類增肥,而磷蝦油則在過去十年內,引發保健食品產業的另類掏金熱。磷蝦油被宣傳成魚油膠囊的高級、永續版替代品,而南極磷蝦產品也被吹捧,稱其能以比魚油更高的效率,將 Omega-3 脂肪酸送至血液。它有助於改善心臟及大腦健康,還有許多其他好處 —— 而且沒有魚腥味。

海女最初是基於需求而誕生的職業,因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作,在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下,她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年,當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時,整個國家掀起了一波海女熱。

時光倒轉到 2002 年,行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出,藝術、設計、文化工作者開始萌芽,深耕採購代理的鄭鈴珠,將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢,與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌,儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉,但多從海外註冊。然而,鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌;因此,品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “,大聲的說:我來自臺灣!

新媒體科技未來的發展,似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結,因寂寞而創生出來的需求,能否透過藝術文化得到緩解?倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動,那麼科技還能夠如何縮短人的距離,使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢?

AI 輔助的各種誘人影像越來越容易製造,卻讓我更加提醒自己,有機會要更多體驗大自然給我們的一切,這是短時間內難以取代的。

季代的廚藝,大抵也像是枝裕和的作品,要在它們適合鋪展的地方,才會遇到剛剛好的題材,哪怕微小,都能餘味深遠。這是一個關於追求藝術,尋覓自我認同與歸宿的故事,也是是枝裕和一趟回鄉之旅。

電影《他們先殺了我父親:柬埔寨女孩的回憶》改編自倖存者黃良(Loung Ung)的回憶錄,記述年僅五歲的她在1975年金邊淪陷之後,跟著父母親與六位兄姐一路流浪到鄉下,她的父親因為是前政府官員,極力掩藏身份,最後還是徒勞。

鮮少有搖滾明星的死可以比大衛‧鮑伊(David Bowie)的來得精巧。在他最後一張專輯發行後兩天,也就是他 69 歲生日當天,這位巨星在面對 18 個月的肝癌後迎來了死亡。在死亡聲明發表之後,鮑伊最終的歌詞成為宛如聖典般的文本。然而,與他生涯中大多數文字的晦澀相比,鮑伊的遺言顯得十分清晰。

從小嗜讀大仲馬《基督山恩仇記》小說的他,自己寫劇本幾乎都離不開「復仇」這個主題意念,早在他拍「復仇三部曲」之前,便在他1992年第一部電影《月亮是太陽做的夢》中,埋下了復仇的伏筆。

台灣的日常地景裡,究竟流動著多少聲音?風潮音樂旗下獨立音樂廠牌「WINDIE」推出全台首檔音樂實境行腳節目《WINDIE收OUT!》,邀請樂迷跟著大象體操、青虫aoi、神棍樂團、桃子A1J、The Tic Tac、SoulFa靈魂沙發的腳步,在人聲鼎沸的市場裡、在香煙繚繞的廟宇等地,採集各種環境聲音並加入作品,再創作成一支支迷人的MV。

台灣新電影自1982年至1987年由電影工作者發起,該運動發展出獨特美學與論述,改變了其後台灣電影的形式風格,其浪潮在國際影壇更錨定出屬於台灣當代電影的顯著座標,影響影壇鉅深。這個始於對彼時體制僵化、電影缺乏多樣性、商業體系不平等而反動的文化運動,逐漸形成不斷流動、生成和擴延的能量場域,更向外生長成為跨語言、跨文化的有機生態系統,影響了整個華語地區的電影樣貌,包括中國導演賈樟柯和新一代後起之秀如畢贛、張大磊、顧曉剛等人,甚至日本當代知名作者導演是枝裕和和濱口龍介等都可見其影響。

1976 的音樂擁有百款樣貌,有時絢爛如七彩霓虹、有時像春日的潮濕微風、有時則化為夜裡的一盞暖燈,穿越時光迴廊,隨機降落於樂迷不同的人生階段(有些人甚至連樂迷都稱不上),超越聆聽,消融內化於我們的意識中。

If you build it, he will come.(Field of Dreams)

最野最現代.Wilderness is New Modern