《BRUTUS》誕生的 1980 年代，雜誌出版扮演的是鼓舞人心的角色，而它之所以誕生，是由於當時創辦《Popeye》的總編輯石川次郎、木滑良久，想設定一本「為了《Popeye》畢業生製作的雜誌」，兩人還因此分別前往巴黎、倫敦、紐約和洛杉磯取材，從觀察大城市的男性獨特生活模式，希冀能夠刺激日本青年從中找到自己生活方式的素材。
在假期開始前的幾週，孩子們都還在學校，因此小屋裡並沒有太多訪客。主管鼓勵我在店裡到處走動，娛樂顧客。從馬克思兄弟（Marx Brothers）（註2）到葛雷斯兄弟百貨公司（Grace Brothers）的員工（註3），大型商店裡能上演的喜劇大概都被他們玩遍了，而我也實在無法與之媲美。但我也從在手扶梯前給予人們驚喜，以及在電動按摩椅上休息獲得了許多樂趣。我也必須和店裡各種餐廳中的孩子、家長和老人家們聊天，當然，都是以聖誕老人的身分。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
諾蘭則是早早就展現了他對剪接技巧的講究。他早期一鳴驚人的作品《記憶拼圖》便完全奠基在剪接形式之上：片中由順敘和倒敘交叉剪接所構成，而倒敘用彩色底片、順序用黑白底片拍攝。因此例如像是時序上由 1 到 5 的事件，場次的順序會是 5→1→4→2→3 ......
天賦異稟、善心遠播，瑞凡‧費尼克斯（River Phoenix）之死對世界投下一記震撼彈。25 年後，他的女友薩曼莎‧馬席斯（Samantha Mathis）首次開口回憶那可怕的一晚，以及神話背後的男人。
時隔三年，「小島大歌計畫」即將在 1 月 28 日於全球發行第二張專輯《Our Island 我們的島》 ，這個旨在串連南島文化、跨越太平洋與印度洋多個島國的音樂計畫，從發起人 BaoBao（陳玟臻）和 Tim Cole 夫婦賣車籌錢開始，至今已生出一部紀錄片、全球巡演，還有兩張專輯，而其中，都能聽見排灣族歌手戴曉君的聲音。這次，小島大歌的計劃統籌 BaoBao 與元老成員戴曉君與我們分享這張新專輯背後的故事與理念、疫情下的意外收穫、一路以來的改變和堅持，還有讓這一切開始的奇妙緣份
講到「鬆」，就不能錯過最近在影視音樂圈大獲好評的國片「大佛普拉斯」，今年金馬獲得十項入圍，堪稱台灣電影之光。從藝術到技術，大佛都有諸多值得討論與激賞之處，但對我而言，最難能可貴的莫過於演員的「鬆」與「chilled」。
2020年適逢貝多芬250週年冥誕，世界各地紛紛奏起他的樂曲，在疫情重創表演藝術產業的這一年，這位以對抗命運聞名的作曲家，正巧成了眾人的安慰。
「記得我第一次參加的音樂節是海祭，大部分的團都不是線上最紅，因為沒有任何預設，反倒能單純地去享受、期待每一場音樂，我想世界音樂節可能更像是這樣的狀態，有很多不可預期，就像是生命中的所有經歷，在不可知中才有機會找到自己喜歡的事情。」
愛情串燒是一間料理與社群內容並重的特色串燒店，以主理人 Josh 特殊的觀察，紀錄食物與酒、店內氣氛、以及對於人生及社會的各種隱喻，這是它與眾不同且無法被複製之處。此期的「VERY GOOD MUSIC AND SHOES」為番外篇，交由 Josh 與他的愛情串燒呈現，一起感受炭火、感受愛情、感受人生的搖滾樂。
