Remember, Remember, The Fifth of November.
藍、白、紅取自法國國旗的三種顏色，電影也依非正式的說法，將三色和法國格言的自由、平等、博愛連結在一起，這種組曲式的拍攝概念，來自於讓奇士勞斯基在西方聲名大噪的波蘭時期電視劇《十誡》。
事實上，近年來台灣新媒體藝術已不再用「虛擬」來理解影像創作，象徵真實與虛構的邊界逐漸鬆動，藝術家也開始透過創作回答「我們為什麼會視一件事為『真實』，而另一件事則否」。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
冰島很晚才引進系統性的樂器製作，對於一個除了電力和魚之外仍然需要進口一切的國家來說，這點不足為奇。今天，你必須「親耳聽證」，才能相信這個國家的音樂生活。愈來愈多冰島音樂家將生活在險惡的火山岩上的挑戰，轉化為繚繞不絕、永恆迴響的前衛音樂。
二十年前，談論日本文藝片導演，幾乎離不開岩井俊二。十年前，我們開始認識是枝裕和。到了今日，說是濱口龍介獨領風潮的年代，只要看過《在車上》（Drive My Car）應該再無異議。入場前帶著幾個疑問，譬如說，村上春樹在原著寫的，其實是一台黃色敞篷 SAAB 900，但電影海報上西島秀俊與三浦透子偏偏開著一台紅色 SAAB 900，還是硬頂的？再者，濱口龍介是如何將《沒有女人的男人們》開篇僅僅數十頁的短篇小說改編成三小時的電影，更依此贏得了坎城影展的最佳劇本？
只是《小林家的龍女僕》裡的「疑似家族」還要更特別——「家族成員」之間不但沒有血緣關係，連種族也不一樣。她們當中有的是人，有的是來自異世界的龍。
東尼‧厄德曼原是導演瑪倫‧艾德（Maren Ade）發想自其父親的故事，在她訪談一連串職場女性後，便決定將更多篇幅放在女兒的角色，並以她的工作串接起更為複雜的格局。
愛情串燒是一間料理與社群內容並重的特色串燒店，以主理人 Josh 特殊的觀察，紀錄食物與酒、店內氣氛、以及對於人生及社會的各種隱喻，這是它與眾不同且無法被複製之處。此期的「VERY GOOD MUSIC AND SHOES」為番外篇，交由 Josh 與他的愛情串燒呈現，一起感受炭火、感受愛情、感受人生的搖滾樂。
國立臺北藝術大學舞蹈系系主任，張曉雄老師將在關渡藝術節帶著學生發表新舞作《一蓑煙雨》。透過「活水芬芳」計畫，舞蹈系與傳統音樂學系進行跨領域學習，三年來，師生到過越南、柬埔寨，今年又有北藝大的建築與文化資產研究所加入，一同參加桃園大溪普濟堂的關公繞境…
遊於精彩輝煌的舊時光，魔幻地走進二〇、三〇年代奔騰咆哮的文化場景。藝術史在眼前鋪展開來，藝術家、作家、文人雅士都在眼前，甚至和他有了交流；霎時間，源頭又有了滾滾活水，使他流連忘返。
