位於磯崎村的高山森林基地，從 2017 年成立至今，以豐富的沈浸式體驗，讓不同文化背景的人身歷其境，將山林給予的智慧銘刻於心，因而名聲遠播。疫情肆虐全球的 2021，由高山森林基地提供靈感、蛋造設計完成產品設計、賽先生科學工廠協助販售，三方開啟了令人驚喜的合作，一把名為 Mamangan，長 15.4 公分、擁有精準的 10 度角彎折；選用醫療級不鏽鋼結合美規傘繩的迷你海岸布農山刀誕生。我們邀請高山森林基地的創辦人馬中原與蛋造設計的主理人曾偉倫，一起聊聊這把縮小版的山刀背後，究竟埋藏了什麼樣的心意與故事。
中壢繁忙的市區裡有一個地方，能在上午時到川流不息的傳統市場中採買生活所需，傍晚時能到近臨在旁的中壢夜市逛逛熱鬧的市集，這一塊充滿生命力的城市一隅，它叫作新明市場，距中壢車站、中壢交流道都在10分鐘車程內，是中壢數一數二繁榮的街區。新明市場與明德路有著許多當地知名美食、還有各式各樣的生活雜貨攤販店家，這裡的發展已延續了數個世代仍不減規模，但在接下來的世代中，將有一個新的角色將加入這裡，為地方與產業服務，那就是為設計與創意工作者所打造的共創空間「桃園設計庫」
「人類和松樹、樺樹一樣，屬於大自然，」阿爾瓦說道。「自然萬物即是矩尺方圓的根源，我無法忽視它。我無法將人類變為巨人或侏儒，我必須順應當前人類的維度。」
「除非你拿出東西給顧客看，不然他們不知道自己要什麼」，賈伯斯當年所留下的一句名言背後所傳達的意涵，不是告訴我們不需在意顧客的想法，而是在於能否有效解讀，參與式精神確實能有效結合相關利害關係人來進行共創，透過行動的展開讓他們不僅有歸屬感，從而認同 ……
今年，韓國平面設計師安尚秀首度來台辦展，不僅讓許多人認識了這位開啟韓文字體設計現代化的大師，更喚起了大家對「韓國設計」的好奇心。本文將介紹三組當代公認的優秀韓國設計師，展示韓國平面設計的多樣面貌。
「物件可以讓我們洞悉一個時期中，文件無法記錄的見解，」美國史密森尼國家歷史博物館的醫學與科學部門主席亞歷山德拉・洛德說，她協助領導該館的 COVID-19 收藏團隊。像許多博物館一樣，策展人也從事所謂的「快速回應收藏」，即使在危機爆發之際，他們也試圖蒐集材料和物件。
《植物性顧問公司》是一間強調以「植物使用者中心」（Plant-Centered Design）角度出發的設計顧問公司，宗旨是為植物解決生殖和性交上的問題。
若非疫情之故，雲集世上最頂尖運動員的夏日盛會，應該才剛於東京落幕。時光倒流至半世紀前，當世界的目光隨著那些運動員一起踏足東京，他們會發現一個憑藉設計脫胎重生的超現代大都會
設計展會一直是向世界展現國家設計總力的最好舞台。經常聽到有人會說「台灣設計環境整體落後日本50年」，雖然多半自嘲成分居多，但我認為這樣的說法其來有自。如果我們把承辦世界設計大會當作一個國家設計發展升階與否的分水嶺，那麼2011年才承辦世界設計大會的台灣，比起1960年就承辦過此活動的日本，的確落後了50年之久。
「字型散步」是一種老少咸宜，全民有感的參與方式，可望讓大家更認識字體的存在，以及它的諸多不同樣貌。就算完全無感，多散步也至少感覺比較健康。規則非常簡單：在街上隨意穿梭，看到有趣的招牌、告示、碑文字體就拍下來，可以 PO 到社群媒體上，與眾多網友分享。（可考慮在臉書的「字嗨」社團發表，或者在 Instagram 加上「#字型散步」的標籤發布）你上街發現自己怎麼開始注意「那是什麼字型啊」或者「那個手工招牌寫得好漂亮」、「排版好特別」時，那麼你可能已經加入字體迷、字型控的行列了。