高山上的氣溫很低,嘴巴呼出的空氣都變成一縷白煙,在身體熱起來之前必須先將速度放慢徐徐前行。等到身體暖和了,呼吸與步行的節奏合拍,精神會進入一種更純粹、更篤定的狀態。在這條僅容一人通過的幽暗長廊,時間之河會以不同的流速把人帶到遠方,漂呀漂地,不知過了多久、走了多長,直到清醒過來時,才隱約察覺周圍環境出現了變化。

下班時間,公車在塞爆的四条通上艱難地蝸步前行,正當被車上的暖氣烘得昏昏欲睡,一聲「祇園、祗園です」,熟悉的站名入耳,抬眼一看,深秋暮色中,八坂神社昂然矗立在四条通東極的丁字路口,紅白相間的西樓門籠罩著淡淡光暈,顯得格外惹眼。

海女最初是基於需求而誕生的職業,因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作,在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下,她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年,當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時,整個國家掀起了一波海女熱。

時光倒轉到 2002 年,行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出,藝術、設計、文化工作者開始萌芽,深耕採購代理的鄭鈴珠,將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢,與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌,儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉,但多從海外註冊。然而,鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌;因此,品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “,大聲的說:我來自臺灣!

新媒體科技未來的發展,似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結,因寂寞而創生出來的需求,能否透過藝術文化得到緩解?倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動,那麼科技還能夠如何縮短人的距離,使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢?

AI 輔助的各種誘人影像越來越容易製造,卻讓我更加提醒自己,有機會要更多體驗大自然給我們的一切,這是短時間內難以取代的。

就電影風格而言,濱口與是枝皆以寫實見稱,習慣以細碎日常交代情節,但更重要的相似之處,是他們兩人所選用的故事主題,往往都從一種虛構、偽冒的角色關係,延伸到倫理與情慾的逾越。

我們可以大膽地說,《世界小吃》可以把裡面出現食物的所有鏡頭通通剪掉,看起來一樣感人肺腑:廚師失意的過去、創業時的四面楚歌與孤立無援、成功時的痛哭流涕,以及回首這一切的感慨萬分。《世界小吃》將不同國家的不同街頭料理,全都精巧地化為一段段不同社會文化下的奮鬥傳記。

我個人支持這種改變;路克在舊外傳裡犯過類似的錯,但他一直維持著某種聖人的形象,但七部曲過度仿效舊作的路線已經證明,現今觀眾並不想看一樣的東西。此外,有些舊外傳故事其實很有意思,有些回顧起來還更具爭議性,或者讓人莞爾。路克在舊外傳裡是什麼樣子,又做過哪些事呢?

許多人與潮州土狗的初識,是在某次亂入的 KTV 局,或朋友揪去的怪派對上,透過他那首傳唱到爆的〈50元的檳榔〉發現這位來自屏東潮州的21歲饒舌歌手,也知道他阿公獵過 dinosaur 的部落傳說。

「反叛形象」、「獨立精神」似乎是存在於Dr. Martens與次文化族群之間的默契,讓街頭場景中總是能看見Dr. Martens的身影,這次邀請台灣小誌(Zine)長老級人物——小肆與隸屬Flow Down團隊的塗鴉藝術家——DISK為Dr. Martens的經典鞋款打造獨一無二的專屬新貌,並一同談談彼此對於台灣次文化環境的自我認知。

2019年文化部開始辦理「走讀臺灣」計畫,並邀請李明璁擔任2021、2022年度總企畫,至今累積超過上百條路徑,讓走讀逐漸成為民眾的日常。隨著這樣的推動歷程,能夠發現閱讀與行走這兩個動作,已然成為豐富自我視角的要素,更連帶影響臺灣獨立書店、地方創生團體,紛紛透過結合文本與路徑,打造深度與廣度兼具的文化體驗。

日本建築家梅林克,京都人。1987 年自...

If you build it, he will come.(Field of Dreams)

最野最現代.Wilderness is New Modern