對於這群偶爾返航台灣靠港的海洋勞動者我們多半是陌生的,而他們真實的勞動處境我們也難以置喙。但每年台灣官方引以為傲達 400 多億台幣的遠洋漁業總產值,就是由這群長年被忽略的海洋勞動者在遙遠海洋上默默地支撐著 ......

在假期開始前的幾週,孩子們都還在學校,因此小屋裡並沒有太多訪客。主管鼓勵我在店裡到處走動,娛樂顧客。從馬克思兄弟(Marx Brothers)(註2)到葛雷斯兄弟百貨公司(Grace Brothers)的員工(註3),大型商店裡能上演的喜劇大概都被他們玩遍了,而我也實在無法與之媲美。但我也從在手扶梯前給予人們驚喜,以及在電動按摩椅上休息獲得了許多樂趣。我也必須和店裡各種餐廳中的孩子、家長和老人家們聊天,當然,都是以聖誕老人的身分。

海女最初是基於需求而誕生的職業,因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作,在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下,她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年,當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時,整個國家掀起了一波海女熱。

時光倒轉到 2002 年,行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出,藝術、設計、文化工作者開始萌芽,深耕採購代理的鄭鈴珠,將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢,與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌,儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉,但多從海外註冊。然而,鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌;因此,品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “,大聲的說:我來自臺灣!

新媒體科技未來的發展,似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結,因寂寞而創生出來的需求,能否透過藝術文化得到緩解?倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動,那麼科技還能夠如何縮短人的距離,使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢?

AI 輔助的各種誘人影像越來越容易製造,卻讓我更加提醒自己,有機會要更多體驗大自然給我們的一切,這是短時間內難以取代的。

《This Is Why》出色且真實地捕捉了千禧一代的不安感:如果你在20後半30歲出頭的話,你還能體會它所描述的情緒;而如果你在十幾歲的時候正好就跟著〈Misery Business〉一起吶喊,這一切可能會感覺非常貼切。第二點尤其關鍵。與你的歌迷一起成長並不是件容易的事:音樂人經常被困在他們最紅的作品裡,只能不斷帶來懷舊的經典歌曲,而歌迷們為了可以得到更多同類型歌曲,則會忍受幾首新歌作為回報。你永遠不會說 Paramore 正自在地走向成熟,畢竟他們的特點是焦慮和擔憂,但他們無庸置疑地愈趨成熟。

這道問題已經在磨合之餘逐漸被拋棄了。影像不代表電影,它的使用跟意涵都有無限的可能性,學術研究及嚴肅討論比比皆是。彷彿情人又問,為什麼愛我?什麼是愛?滔滔整夜也答不出所以然。但劇場仍在不斷嘗試,赴湯蹈火後,總會有意義歸來。

日本導演是枝裕和獲得坎城金棕櫚的新作《小偷家族》,描述一個蟄居在東京一隅,狹小平房裡塞滿陳舊雜物的六人家庭。這一家六口彼此間流露的情感,雖沒有一絲血緣關係,但卻比原生家庭更像家人。而這也是近年來是枝裕和持續探索與關注的命題:「家人」到底是什麼?如果家人之間有選擇的可能,那情感的羈絆是否更深?

他永遠都在這裡,他有一籮筐的出色作品,他活出 1960 年代中期叛逆、打破陳規的精神

台灣的日常地景裡,究竟流動著多少聲音?風潮音樂旗下獨立音樂廠牌「WINDIE」推出全台首檔音樂實境行腳節目《WINDIE收OUT!》,邀請樂迷跟著大象體操、青虫aoi、神棍樂團、桃子A1J、The Tic Tac、SoulFa靈魂沙發的腳步,在人聲鼎沸的市場裡、在香煙繚繞的廟宇等地,採集各種環境聲音並加入作品,再創作成一支支迷人的MV。

或許這是一場入侵地球的大冒險,雖然不知道是否成功入侵,這趟魔幻旅程已經展開。這次 Dr. Martens 帶領我們進入海豚試衣間,一同在唱片行與古著店中穿梭,試圖窺探這組團員個性、風格不同的特攻隊是如何偽裝成人類,團員們也在影片裡分享了這趟歷險中的小故事,以及在地球中生存的秘方。

日本建築家梅林克,京都人。1987 年自...

If you build it, he will come.(Field of Dreams)

最野最現代.Wilderness is New Modern