Remember, Remember, The Fifth of November.
當你看到懸殊的民調結果時，你就不太可能成為關鍵選民，不論輸贏，你都應該更不想出門投票。然而，他們在實驗中發現，民調獲勝方的選票，反倒更容易在民調比數懸殊的情形下被催出來。
今年適逢瑪麗‧雪萊（Mary Shelley）恐怖科幻小說《科學怪人》200 週年，《衛報》揭露啟發雪萊創作的心碎故事，並且回顧歷年來跟隨雪萊所誕生的恐怖傑作。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
冰島很晚才引進系統性的樂器製作，對於一個除了電力和魚之外仍然需要進口一切的國家來說，這點不足為奇。今天，你必須「親耳聽證」，才能相信這個國家的音樂生活。愈來愈多冰島音樂家將生活在險惡的火山岩上的挑戰，轉化為繚繞不絕、永恆迴響的前衛音樂。
...... 也許在這個極簡而低限的故事裡，一個人能找回自我已然足夠，這大概是導演將全片的情感重量放在布萊德・彼特（Brad Pitt）動人且巨大的特寫表演上的原因：孤獨的人自成一個宇宙，前往太空即是往內心探索的旅程。
《吉屋出租》（Rent）或許是多數台灣觀眾與美國作曲家、劇作家強納生‧拉森（Jonathan Larson）最近的橋樑，這齣改編自普契尼經典歌劇《波希米亞人》（La Bohème）的搖滾音樂劇，在 1996 年席捲東尼獎與普立茲獎，為百老匯揭開了新時代的序章，戲中描寫一群生活在紐約下東區的藝術家與音樂家們，在窮苦困頓與愛滋病的陰影下，於理想與生存之間掙扎、於失去與挫敗之間成長，學習著關於生活、關於藝術、以及關於愛。
電視劇通常需要提供相對固定的劇種指示，讓人一看劇名、簡介就能夠輕易歸類，畢竟觀眾亦倚賴這種類型帶來的安全感，才會決定開追。《初戀的惡魔》的故事布局則有意帶著觀眾兜圈，似是而非地在幾類劇種之間跳接，推翻了觀眾預設的想像與期待，要邊看邊猜，而且會一直猜錯，這就是它為何「不可愛」。
以「礦工畫家」聞名的洪瑞麟，是早慧的繪畫天才，1912 年生於當時文人志士鼎沸的大稻埕，8 歲時進入位於六館街、以人道主義為旨教育失學兒童的稻江義塾，他很快地展現出繪畫天賦，從 12 歲 時的速寫〈米開朗基羅素描摹寫〉、〈米勒素描摹寫〉可見一二。其後，洪瑞麟更慕石川欽一郎之名，進入由倪蔣懷設立的臺灣洋畫自由研究所（後更名為臺灣繪畫研究所），接觸西洋畫技法，少年洪瑞麟在此結識了臺灣美術史中群星般的藝術家一行人，包含陳植棋、藍蔭鼎、陳英聲、陳德旺、張萬傳等。在當年藝術、文化、社會運動風起的大稻埕，18 歲少年洪瑞麟立定成為畫家的志向。
在陽光斜入的窗邊，桌上簡單擺放筆袋、散落出的幾枝筆，一頁一頁翻閱著筆記。灑落在皮革製品的光影，也閃動在記憶裡磨練靈光的一刻，腦海裡充滿戲劇張力的思索與對話，濃縮在相聲瓦舍創辦人馮翊綱先生的筆記裡，互相映照一生的閱歷與熱愛的技藝。
2020年適逢貝多芬250週年冥誕，世界各地紛紛奏起他的樂曲，在疫情重創表演藝術產業的這一年，這位以對抗命運聞名的作曲家，正巧成了眾人的安慰。
