Remember, Remember, The Fifth of November.
當我沒再買李玟專輯，也是我不再買實體專輯的時候了。在 MP3、Youtube 取代了 CD 之後，李玟的歌曲，成為使用電腦時，一個分頁裡面的歌單，再也不是一個獨立的專輯。我也承認，聽的歌愈來愈多後，她的歌成為偶爾想起、懷念無比的情懷。
拍攝美景的代價，是 400 級的超陡階梯，抵達時氣溫僅 2 度左右，爬到最上層後，我卻已經熱到連外衣都快穿不住了。氣喘吁吁地四目游顧，卻遍尋不著參拜處，原來社殿和社務所都在入口處，為了拍下御朱印與富士山和忠靈塔的合影，只好摸摸鼻子再走一趟，把來回 800 級的階梯走成了 1600 級。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
他在其餘的流行文化界，無論是時尚、設計、普普藝術或是社群媒體上也都有著驚人的影響力。超過二十年以來，這位拍出《都是愛情惹的禍》（Rushmore）的嚴謹名導助長了一整個美國電影次流派的誕生，其風格活像充斥八字翹鬍、抑鬱情緒和另類民謠音樂的超擁擠垃圾掩埋場。
我記得有一次，我爸帶我去一個爵士俱樂部，原本我壓根不想去。可是我看到一個人，他在彈四度和弦，然後轉成小和弦，哇喔……再加上內聲部的旋律線，就好像在唱歌一樣。說真的，他後來像是從舞台上飄浮出去，帶著所有人沉浸在音樂裡，渾然忘我。
河床劇團（Riverbed Theatre）從 1998 年成立以來便創作不輟。今年河床成立滿 20 週年，與誠品畫廊合辦結合靜態展覽、創作體驗、創作觀摩和演出的《造夢者》計畫，以多角度向觀眾呈現河床的創作核心。這個核心也指引我們去問什麼是創作的來源、創作與精神的連結是什麼。
從台灣觀眾如此這般的「北野武接受史」來看，好像浮現了一種奇異的對比與消長：銀幕上的沉默硬漢正在慢慢弱音，字裡行間毒舌阿伯的喧嘈分貝卻反而愈來愈高昂了。
“ VERY GOOD MUSIC AND SHOES ” 系列專欄由 Dr. Martens 贊助，是以不同台灣樂團作為主角，以一天作為單位的影像散記。本期專欄為特別篇，將鏡頭轉向街頭食物的經典代表：pizza
本屆榮獲新星獎新北精神獎的短片電影《光榮之路》是由導演湯子賢所執導的一部公視學生劇展作品，內容講述在三峽種植檳榔的農戶父親：吳光榮（莊益增 飾）與兒子：吳育賢（阮柏皓 飾）之間動人的互動。
「反叛形象」、「獨立精神」似乎是存在於Dr. Martens與次文化族群之間的默契，讓街頭場景中總是能看見Dr. Martens的身影，這次邀請台灣小誌（Zine）長老級人物——小肆與隸屬Flow Down團隊的塗鴉藝術家——DISK為Dr. Martens的經典鞋款打造獨一無二的專屬新貌，並一同談談彼此對於台灣次文化環境的自我認知。
