伊拉克仍因內戰、叛亂和入侵所引發幾乎毫無間斷的動亂，而留下難以磨滅的傷痕，即使在2011年美軍撤出後，情勢仍舊動盪不安。一波又一波的爭戰後緊接著是政治衝突，伊拉克從未完全穩定下來。摩蘇爾和費盧傑兩個主要城市基本上已被摧毀，在伊拉克中部和北部幾乎每個主要城鎮都可以看見破壞的痕跡。
他們的產業因為串流等技術變遷而天翻地覆，以廣告為主要收入來源的模式正走入歷史，而編劇試圖贏得一份能夠反映當今商業現實的合約。他們所期望的不是什麼天上人間，只是合理的薪資、健保和退休金，但大企業卻想利用產業轉型，把編劇專業扭曲成兼差的、拋棄式的、廉價的零時工作。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
他在其餘的流行文化界，無論是時尚、設計、普普藝術或是社群媒體上也都有著驚人的影響力。超過二十年以來，這位拍出《都是愛情惹的禍》（Rushmore）的嚴謹名導助長了一整個美國電影次流派的誕生，其風格活像充斥八字翹鬍、抑鬱情緒和另類民謠音樂的超擁擠垃圾掩埋場。
今年適逢瑪麗‧雪萊（Mary Shelley）恐怖科幻小說《科學怪人》200 週年，《衛報》揭露啟發雪萊創作的心碎故事，並且回顧歷年來跟隨雪萊所誕生的恐怖傑作。
影集中，無罪的調查記者被送進世界各地最恐怖的監獄，體驗數日監獄生活。這些監獄都有著獨特的「個性」和惡名昭彰的歷史，幾乎將監獄的定義由「囚禁／教化」轉化為「虐待」。
《逃亡的女人》少見地將男性角色排除到情節的邊緣，以班底女演員們來探究當代女性的處境，看似是題材與性別觀點上的轉向與進步，但其實仍然延續導演無可避免的男性視角，以洪金關係發展出對女性的想像與辯證。逃亡的女人仍不斷談論著男人，隱身的男人還是在想像著女人。
國家攝影文化中心臺北館「鏡像・映像：80 後的當代影像藝術」，是由「鏡像世界」、「映像人間」兩個主題展所構成的慶祝開館週年特展；部分展場空間暗藏鏡面設計，觀眾若不經意地一瞥，鏡子隨即映出自己的視線，同時反照出作品，這幢歷史悠久的建築彷彿是一座巨型影像裝置。
2019年文化部開始辦理「走讀臺灣」計畫，並邀請李明璁擔任2021、2022年度總企畫，至今累積超過上百條路徑，讓走讀逐漸成為民眾的日常。隨著這樣的推動歷程，能夠發現閱讀與行走這兩個動作，已然成為豐富自我視角的要素，更連帶影響臺灣獨立書店、地方創生團體，紛紛透過結合文本與路徑，打造深度與廣度兼具的文化體驗。
在陽光斜入的窗邊，桌上簡單擺放筆袋、散落出的幾枝筆，一頁一頁翻閱著筆記。灑落在皮革製品的光影，也閃動在記憶裡磨練靈光的一刻，腦海裡充滿戲劇張力的思索與對話，濃縮在相聲瓦舍創辦人馮翊綱先生的筆記裡，互相映照一生的閱歷與熱愛的技藝。
