Remember, Remember, The Fifth of November.
86歲的馬克・巴利（Mark Braly）可能是世上最老的水球運動員。巴利在德州長大，現在住在加州戴維斯（Davis），據他所言，他「大概是最遜的」。這可能是真的，也可能不是，但對一個已經76歲的人來說，決定嘗試水球這項運動仍是一項令人印象深刻的成就。
在台灣深山之中，偶爾可見一些異文化的植物，這或許出現在舊部落附近。其源頭可追溯至日治時期，山地的駐在所因為園藝造景需求而種植景觀植物，例如虎尾蘭、聖誕紅、九重葛，當然也有為了防禦工事而栽種的仙人掌。除此之外，也可能因為早期耕地模式與刻意種植，在許多舊部落周邊也會出現青剛櫟或山胡桃這類原生植物。
海女最初是基於需求而誕生的職業，因此許多人在達到退休年齡後仍然會繼續工作，在韓國經濟多元化、國家日益繁榮的情況下，她們並沒有預想這項技藝會在未來持續存在。但在 2016 年，當聯合國教科文組織將濟州海女列進非物質文化遺產名冊時，整個國家掀起了一波海女熱。
時光倒轉到 2002 年，行政院推動的「文創產業發展計畫」剛推出，藝術、設計、文化工作者開始萌芽，深耕採購代理的鄭鈴珠，將累積了近 30 年的經驗付諸品牌夢，與嫻熟箱包製造的岳明磊先生於 2004 年一同創辦了包包品牌「satana」。彼時的臺灣風氣崇尚歐美品牌，儘管懷著品牌夢的工廠不勝枚舉，但多從海外註冊。然而，鄭鈴珠真正的願望是能為臺灣打造一個優質的在地袋包品牌；因此，品牌一開始就在商品上車上一個大大的藍色布標 " Original from Taipei “，大聲的說：我來自臺灣！
新媒體科技未來的發展，似乎也環繞在人與人的關係經營上。周東彥相信科技、藝術與「寂寞經濟」的連結，因寂寞而創生出來的需求，能否透過藝術文化得到緩解？倘若連審美的經驗都能夠不斷地流動，那麼科技還能夠如何縮短人的距離，使得「沉浸」的感受擴大至身旁的人呢？
諾蘭則是早早就展現了他對剪接技巧的講究。他早期一鳴驚人的作品《記憶拼圖》便完全奠基在剪接形式之上：片中由順敘和倒敘交叉剪接所構成，而倒敘用彩色底片、順序用黑白底片拍攝。因此例如像是時序上由 1 到 5 的事件，場次的順序會是 5→1→4→2→3 ......
與其說趙婷不融入商業電影的框架路線，倒不如說她為漫威宇宙電影開創了全新的格局。過往漫威電影，重視的是來自外界的質疑：當英雄打擊壞人失手而成為全民公敵，城市還需不需要造神的蜚語四起，此時針對英雄自身的精神緊張感官也隨之放大，成為故事主要聚焦。而趙婷在《永恆族》中，所關心的是人／英雄與世界的關係，她巧妙運用「永恆」（Eternals）不朽的特性，當無法死亡成為一個前提，眼下已歷經了幾千年的他們，隨著物換星移、世事全非，最終能留下和在乎的又是什麼？
礦坑的想像又在劇碼的行進中漸漸轉為抽象的概念。黑色的背景前，有一大束黑色的氣球，由幾乎消失在其後的演員進行「操偶」，一團無以名狀的黑色物體由蠕動至發狂，引起觀者心中奇異的感受，使我們在心理上逐漸接近礦工生存狀態。但作品除了以美感重現過去，也必須投射未來。
《教場》以標準日劇一貫擅長的鐵血教育，包裹的是一種人們對「警察伯伯」的情懷——那社區裡我們曾最相信的人，而彼此也都曾相信身上那套制服即代表榮耀的時代。劇終前，一幕幕黃昏中小派出所前，都是他們不厭煩地忙進忙出的身影，而風間再度成為下屆學員的教官，像在持續推翻腐敗制度的革命。
國家攝影文化中心臺北館「鏡像・映像：80 後的當代影像藝術」，是由「鏡像世界」、「映像人間」兩個主題展所構成的慶祝開館週年特展；部分展場空間暗藏鏡面設計，觀眾若不經意地一瞥，鏡子隨即映出自己的視線，同時反照出作品，這幢歷史悠久的建築彷彿是一座巨型影像裝置。
2016年高雄市燕巢動物保護關愛園區完成改建，是台灣第一個改建成功的收容所；2019年高雄市動物保護處（以下簡稱動保處）攜手高雄在地團隊「叁捌地方生活」策劃第一屆「吹狗螺音樂生活節」，首創在動物收容所舉辦結合音樂祭、市集與動物體驗的慶典，不但吸引超過上千位民眾參與，更於2022年榮獲日本Good Design Award獎項肯定。儘管「吹狗螺音樂生活節」已在收容所建立起知名度，動保處不願止步於此，動保處處長葉坤松表示：「我們仍希望有一個品牌能跟市區受眾更深度地溝通。」於是「伴bàn」品牌誕生了！以人與動物相「伴」為核心理念，期待藉由建立「伴bàn」標章認證制度、串連寵物友善空間，讓生活在都市的寵物與飼主們都能更輕鬆地享受相處時光
2019年文化部開始辦理「走讀臺灣」計畫，並邀請李明璁擔任2021、2022年度總企畫，至今累積超過上百條路徑，讓走讀逐漸成為民眾的日常。隨著這樣的推動歷程，能夠發現閱讀與行走這兩個動作，已然成為豐富自我視角的要素，更連帶影響臺灣獨立書店、地方創生團體，紛紛透過結合文本與路徑，打造深度與廣度兼具的文化體驗。
