再現媒體暴力的紙上懸疑——《薩賓娜之死》
我寫腳本的時候，一次只會寫一小部分，大概是一幕或兩幕的範圍，並且我會以它們來計畫漫畫的頁數。直到確切明白該如何鋪陳故事，我才會開始下筆作畫，所以我會把對話和敘述拆解分格，然後再組織成頁。
職業球隊真正的商品化——談Lamigo的轉賣事件
不同於其他市場，「職業球隊」的市場買家有限、商品也有限，Lamigo 挑在這個時候拋出轉賣議題，很有可能就是意會到當頂新（味全）要成為職棒第五支球隊後，如果不加緊腳步，有意願、能力的稀有買家就會選擇購買其他商品——也就是成立第六隊。
職業化的問題在誘因，不在名稱
運產條例能配合修正，讓「運動事業經營者」在運動產業的獲利能夠在所得稅上有條件的減免，相信對於新創事業相關獎勵條例、稅務帳目有接觸的讀者，都知道這樣的所得稅減免，會讓投資者跟經營者，有很大的誘因跟動機去投入、並且讓許多獲利實現在帳目上。
一位音樂劇評論家的déjà vu
或許創作者其實也有某種概念上連結的意圖？刻意使用如今美國商業市場上充斥最多的聲響來詮釋粗俗馬戲班的舊日風華？但我更希望這故事的主旨，會是建立在「荒唐怪誕的人也能得到光彩」此概念上，19世紀末的紐約，康尼島的怪奇秀，那是多麽神秘又魔幻的時空啊！
「我把自己的作品當作驅動社會改變的一分子」——專訪藝術家托妮‧哈默爾
我創作的過程是很一絲不苟的。我會先打個小草稿，確定自己想表達怎麼樣的想法或訊息，這些簡單的草圖是隨性揮灑而成，我會放下框架和限制、讓想法自在漫遊。
《小偷家族》：屋簷下偷來的溫暖
日本導演是枝裕和獲得坎城金棕櫚的新作《小偷家族》，描述一個蟄居在東京一隅，狹小平房裡塞滿陳舊雜物的六人家庭。這一家六口彼此間流露的情感，雖沒有一絲血緣關係，但卻比原生家庭更像家人。而這也是近年來是枝裕和持續探索與關注的命題：「家人」到底是什麼？如果家人之間有選擇的可能，那情感的羈絆是否更深？
看不懂現代舞，怎麼辦？
我人生最常被問的問題有兩個，「你好高，你幾公分？」、「我都看不懂現代舞，怎麼辦？」，第一個問題容易，172 公分。 第二個問題，我原本不以為意，但慢慢地，不管我走到哪裡，身邊都會聚集一群焦慮眉頭深鎖的觀眾，「我真的很想要看懂現代舞，但是我都看不懂，怎麼辦？」於是我停步細思，嗯，看不懂現代舞怎麼辦？
創刊 40 年《BRUTUS》教會我們的事：依舊要活得帥氣
《BRUTUS》誕生的 1980 年代，雜誌出版扮演的是鼓舞人心的角色，而它之所以誕生，是由於當時創辦《Popeye》的總編輯石川次郎、木滑良久，想設定一本「為了《Popeye》畢業生製作的雜誌」，兩人還因此分別前往巴黎、倫敦、紐約和洛杉磯取材，從觀察大城市的男性獨特生活模式，希冀能夠刺激日本青年從中找到自己生活方式的素材。
火焰傳說 —— 2020 北歐音樂大盤點
2020，充滿變數的一年。對音樂產業來說，原先象徵的是一個十年（Decade）、一個風潮的結束，另一波風潮的開始。而疫情改變了日常生活型態，也改變了音樂人感知與創作音樂的形式，本文嘗試透過這樣的角度，回顧這一年北歐音樂的大小事。
席捲日本寶塚音樂學校的一場革命
數十年來，這些規定一直約束著新生的行為舉止，包括對駛經的縣內電車鞠躬，以防車上的乘客有同校學姐；要求學生將嘴角放低，以維持肅穆的面部表情；並將他們可說的詞彙限縮在簡單的「是」、「不是」，以及其他幾個在學姊陪同時才得以使用的字詞。
2020 第一屆人權藝術生活節，讓音樂與詩伴我們度過「霜降到清明」
由國家人權博物館主辦的第一屆人權藝術生活節於 11 月 21 日開始在白色恐怖景美紀念園區與台大水源校區悄悄展開。取「霜降」時節開演，遙遙呼應著七十年前台大與師院學生被押送馬場町刑場行刑的日子，是紀念也是返回事件的起點。
越過天際線之外 ── 塔瓦雷斯．斯特拉坎倫敦個展「顯而易見」
在一片黑暗中，映入眼簾的是緩慢閃爍螢光的骷顱，他彷彿是從另一個世界來的。反之，我們這些從外頭世界侵入的人們，不也是從一道未知之門進入的觀察者？這群觀察者被各種科學符號、科技變革、歷史人物和數位資訊的交雜圖像環繞著，引領我們思索其中的箇中意義。