革命不是死亡的勝利，我們並不孤獨——《同情者》
越裔美籍作家阮越清的獲獎小說《同情者》中，有個段落特別令人印象深刻。
太空科學搖滾──《火星任務》
在我們的想像中，火星常像艾爾頓・強（Elton John）的〈火箭人〉說的一樣，是個冰冷孤獨的地獄。絕大部分關於探索火星的作品，也不免都跟某種災難有關。
你對誰說再見——《天上再見》
「每個故事都得找到結局，這是生命秩序。」知悉一切、安排一切的作者，在書的末尾「背叛」虛構小說的紀事，其實意外溫柔地看到某種作者的謙遜。
我走，故我在 ——《山之生》導讀
《山之生》讀得愈多次，我的收穫就愈多。截至目前我可能已經讀了十幾遍，就像雪柏德每一次進山都會找到新的途徑一樣，我每次重讀都能發現新視角；不求窮盡其含義，而是對它賜予的新收穫感到驚喜。本書如同一位守護神，它守護的不是任何一種體系、程式、精神或宗教信仰。書中沒有莊嚴的宣言，沒有預言，沒有能照本宣科的道德規訓 ……
《深夜食堂》漫畫家安倍夜郎談家鄉味
人生中的轉折與驚愕、眼淚與真心、心慌與淡定的考驗，都在一家小食堂被跨越、療癒；安倍夜郎筆下的《深夜食堂》漫畫裡，每道料理雖然獨立，吃入口中的感受卻是共通的，這些啟蒙安倍先生的美食源頭來自家鄉——日本高知縣西南部的主要城市：四萬十市。以下轉載自新經典文化出版《四萬十食堂》書中，兩位作者討論家鄉美食如何開始變成漫畫的對談
情有獨鍾者看得見，博識者也看得見——導讀《汀克溪畔的朝聖者》
《汀克溪畔的朝聖者》（Pilgrim at Tinker Creek）這本充滿生死辯證、自然描寫，語言華麗又哀傷的作品，獲得 1975 年的普立茲非虛構文學獎，當時引發了讚譽與爭議。隨著時間過去，藍燈書屋將本書選為二十世紀百本英文經典，同時也是有史以來五百本女性優異作品之一，已成今日美國高中與大學常見的指定讀物。
紐約公共圖書館珍寶揭祕
紐約公共圖書館預計於 2020 年秋天，展出其數萬館藏中最具歷史分量的重要物件：傑佛遜的《獨立宣言》手稿、哥倫布發現新大陸的信件……。一直以來，這些物件都只對學者及研究員開放，但館方希望藉著在新展廳展出這些物件，能加強大眾對這些館藏的認識。
50年後的生命政治——高翊峰《2069》
《2069》的政治隱喻是極權政體，無論這是否是作者的意願，而自然我們會聯想到《1984》，但這裡的微觀權力已經滲透到最細微的神經訊號裡。記憶在此已經不是與遺忘或修改鬥爭，而是記憶本身的的載體已經存疑，只能「記憶註解」（這是小說中最有個人意志與自由的部分）；人面臨的不是生命的威脅，而是生與死、你的身體、作為一個人的認知，全納入政治之下。
屬於自己的唐吉軻德們——三島由紀夫《鏡子之家》
人名「鏡子」當然有雙層意義，借用傅柯的話來說：「鏡子使得當我在凝視鏡影的當下，發現自我與週遭其他空間密切連結，因而使鏡外之我的存在顯得絕對真實；但因必須透過鏡中之影才能看到這一點，因此也顯得絕對不真實。」
騎乘沙蟲的救世主——《沙丘魔堡》
《沙丘魔堡》的改編作品同樣有名，特別是 1984 年由大衛‧林區執導、票房慘敗的電影，以及 1992 年根據該片改編的遊戲《沙丘魔堡 II》，後者確立了近代即時戰略遊戲的典範。
墨必斯《伊甸納：星際修復師的奇幻迷航》紀念版序 重建世界
伊甸納這一系列故事可以讀作一種禁慾形式，亦可讀作一種對精神官能症的否認。這樣的雙重嚮往最顯著的表現即在其洗鍊而優雅的繪圖風格裡。⋯⋯「洗去自我的圖畫將趨近一條純粹冥想的線，」墨必斯說著
瑞典拉普蘭的一位植物學家
我想我受不了的是林奈的自大。在雙名法問世以前，書本上植物的名字就是一個清單或者一串文字構成的幽微描述。植物和動物早已在各地原生語言裡有了名字，而林奈挾著帝國主義之姿，用他那套拉丁文主義將物種們重新命名。