以美好年代為起點的法國視覺設計
當台灣己經可以享受較好的物質條件，我們應該開始讓生活美學、生活質感，甚至視覺文化可以得到更好關注。台灣有很多藝文活動，但卻沒有相對成長視覺設計的舞台，我們只有捷運階梯旁的海報框，沒有像法國地鐵海報牆、海報柱及廢棄建築物牆上違反張貼海報的環境。
泰國字型散步：千變萬化的泰文字體
酸甜苦辣鹹同時在嘴裡爆炸，味道是熟悉的，但融在一起卻如此陌生——對一個字體愛好者來說，泰國街道風景嚐起來就和泰國菜一樣：狂野、新鮮、多元共融。
Joy Division《Unknown Pleasures》 深深影響時尚的脈衝波紀錄圖
1978 年，一次意外的探索畫下了那幅脈衝波紀錄圖，以及那顆名為 CP1919 的脈衝星。如今，Joy Division 的存在似乎就像那顆「脈衝星」一般，距離雖然遙遠，肉眼無法直接觀察，但想要找尋時，你總會看到這顆星球所投射出的那一絲縷光。
不只是一所學校 包浩斯迎來百年
被設計人奉為圭臬的現代主義之里程碑——包浩斯建築學校（Bauhaus）——即將在2019年迎來建校百年紀念。從100年前打下基礎開始，包浩斯就成為了人類設計發展的一個重要部分，但包浩斯是什麼？它如何從一所僅僅存在14年的學校，變成一種影響了百年後世的風潮？又以何種型態出現在你我周遭？
給熊讚的就業輔導講習
吉祥物設計的成功因素除了外型設計要可愛之外，更重要的是專注於使用者經驗的「體驗設計」。日本目前有 2,000 個以上的吉祥物，其實有很多也都很可愛，如果加上其他卡通人物那更是數以萬計，但為什麼熊本熊能出類拔萃、甚至與經典卡通人物如米老鼠、Hello Kitty 並駕齊驅？
啓動台灣設計原力的三金典禮主視覺
金馬獎、金鐘獎、金曲獎合稱「三金」，早期由政府單位的新聞局舉辦，典禮氣氛嚴肅，政府官員上台致詞免不了，整體就像是政令宣導般沉重，直到 1990 年順應公營事業民營化政策，新聞局將三金典禮轉由民間投標承辦，三金典禮才開始有了各自不同的氛圍。
《村聲》：一段藝術總監們的歷史
《村聲》是美國第一份非主流新聞週報。由丹‧沃福（Dan Wolf）、愛德‧法蘭徹（Ed Fancher）和諾曼‧梅勒（Norman Mailer）於1955年創設，為聚集了大量藝術家的紐約格林威治村提供發聲的空間，匯集「村之聲」。《週刊編集》與美國出版美術設計協會取得聯繫，獲得授權刊載這篇堪稱「藝術總監們的歷史」的《村聲》回顧。
書的設計是一場旅行 —— 瑞克‧巴斯‧巴克
透過裝幀，書的表現力變得強大。設計一本書就像潛入深不可測的海洋，要掌握怎樣做書的技術訣竅——如何選擇紙張、如何檢查油墨的質量、如何裝訂書本、如何選擇書的開本形狀、以及如何選擇內容溝通的字型，以及如何選擇照片⋯⋯這是一個非常複雜卻迷人的過程。
書是我童年裡的美術老師 —— 插畫家 李炡昊
這本書的主題是書，書是具有單純結構，既平凡又親近的物品，不過同時也是連結現實與想像世界的媒介，書的這個特點，很適合帶入超現實性的主題。
法國 Desvil 車庫立燈
Desvil 數量稀少，難得碰上，重點是關節燈還有可四處推著走的小輪子，粗壯簡單的鐵製骨節完全符合工業收藏迷的脾味。骨董店老闆最愛手指著 Desvil說：「這是難得一見的燈喲！」
新命題：旅館 × ＿＿＿？東京旅館的無限可能
東京不缺美的旅館，而是要能創造讓人衝動想一探究竟的動力，正如 2018 年 1 月在銀座開幕的東京銀座凱悅尚萃酒店（Hyatt Centric Ginza），就是近期看到在旅館設計上，少數令我驚艷的旅館之一。
用眼睛聽 —— 2018 金曲獎最佳專輯裝幀設計
音樂界盛事金曲獎在每年初夏為三金（金曲、金鐘、金馬）典禮打頭陣，除了詞曲創作者的音樂造詣眾所矚目外，令設計迷期待的便是「最佳專輯裝幀設計獎」了。在實體專輯式微的時代，專輯裝幀設計不只拓廣了故事傳達的深度，同時是製作人、歌手、設計師在音樂裡對藝術的質感詮釋。