當你明白什麼是幻覺的時候——《俠隱》的北平過客故事
是「俠」為何隱（但隱了還能行俠、配稱俠嗎）？⋯⋯，但全書最使我有感的，卻非這樣理性清明的思辨，毋寧是對於一種「存在於當下，活著」（吃喝、閒逛、乘涼、走路、看報、交談、為了某件心事躊躇煩惱懊悔、愛憎⋯⋯）的感受與依戀狀態。
盤根如鬼魅感染一切生靈——《盤根之森》
近期出版的奇幻小說《盤根之森》，這是一本台灣讀者不會有距離感，而且戲劇性極為豐富的奇幻小說，既是奇幻故事，充滿魔法咒術與邪惡妖怪，但在人性黑暗之外，法力無邊的森林也盤根如鬼魅，能感染一切生靈，宛如一則生態寓言。
我們如何成為後人類？──讀海爾斯《後人類時代》
海爾斯「我們如何成為後人類」（本書英文原書名）所探討的，不是一種本質上的改變或接續，而更是一種認知上的改變；精確一點來說的話，就是自由人文主義知識分子原本對於「人」的定義、預設、想像是怎麼被打破的，這是海爾斯本書的其中一條敘事軸線。
與世界即興對話 —— 攝影師薇薇安‧邁爾
美國攝影師薇薇安‧邁爾（Vivian Maier）的故事曾被拍成入圍奧斯卡金像獎的紀錄片《尋秘街拍客》（Finding Vivian Maier）。邁爾的傳奇一生，直到今日仍是討論的話題， 以下為兩位在台灣新生代攝影師阮璽以及阿默 mookio 一起聊邁爾的創作給他們帶來的影響與啟發。
當假的世界一樣真實 ——《如膚之深》
書名《如膚之深》自然是玩味膚淺（skin deep）的字面意義；在本書中，人人都能穿戴可塑形的人造皮膚（「活膚」），消除了競爭美貌的需要，於是在抹除個人特質、降低社交互動的過程中反而降低了犯罪率。然而，這項科技也有其隱憂……
鏡與障的凝視 《妖姬‧特務‧梅花鹿——白虹的影海人生》
這本書無疑可定調為一個女孩，或者少女心始終不滅的成長故事；是一個女人，母親，這些天生、天職的角色，如何接觸、適應演員生活，逐漸變成明星的歷程——卻不是帶著年華與光環皆逝的傷感，一個洗盡鉛華、早已轉換跑道的前明星的遙想當年傳奇。
閱讀《發明小說的人》的幾種方式
塞萬提斯做為是「發明小說的人」的意思是，他建立了一種文類的正當性，也就是說所謂「發明」的是「小說」的基本結構如何形成，並被其他人當作一回事的過程。
文字金身，女子羅漢──評《女子漢》
《女子漢》是成功的出擊，透過輕與重的巧妙拿捏——在流行文化與詼諧警句間轉換自如，帶給讀者近乎散文新種的感受。
一個導演的創作省思——《我在拍電影時思考的事》
那些年在電視圈的經歷，貫穿日後成為電影導演時仍不懈的思考：「真實」是什麼？紀錄片如何算真實或作假？⋯⋯所有廣播電視節目都應視為社會共有的財產，應可自由取用，這些想法發人深省，也看出作者本身的理想性及社會抱負，因此其批評日本同業及東京影展也不假辭色。
時間的錯節 ——《李維史陀：實驗室裡的詩人》
《實驗室裡的詩人》讓我們看到的是一個活生生的理論家，跟著法國的人類學建置一起崛起，再出於某些旁人難以釐清的理由揮別年輕時抱持熱情的事物，而後活得太老，老到幾乎不認識這個世界上的人即將變成什麼樣子了 ……
反抗者們的星圖 —— 班納迪克‧安德森《全球化的時代》
「全球化」的主題其實早在他先前研究便出現，在民族國家這人類社會中嶄新的形式因印刷術發展，報紙與小說影響催化後，成為一種可供複製的模式化力量，影響了全球各地。最後一波的風暴，即是亞洲 ……
《極樂之邦》： 當迫害成為事實，墓地就是天堂
《極樂之邦》在結構和題旨上都延襲了《微物之神》，以愛為題旨。事隔二十年，作家更多的是對印度的大愛，它期許你在戲劇情節中「融入」，看見富強表面下細看卻支離破碎的現代印度。