從 80 年代到自拍世代,當代影像如何重塑「景觀」—專訪「鏡像・映像」展覽策展人邱誌勇

國家攝影文化中心臺北館「鏡像・映像:80 後的當代影像藝術」,是由「鏡像世界」、「映像人間」兩個主題展所構成的慶祝開館週年特展;部分展場空間暗藏鏡面設計,觀眾若不經意地一瞥,鏡子隨即映出自己的視線,同時反照出作品,這幢歷史悠久的建築彷彿是一座巨型影像裝置。

跟著獨立樂團走進魚市場和廟宇裡,採集日常裡被遺忘的聲音。全台首檔音樂實境行腳節目《WINDIE收OUT!》正式開播!

台灣的日常地景裡,究竟流動著多少聲音?風潮音樂旗下獨立音樂廠牌「WINDIE」推出全台首檔音樂實境行腳節目《WINDIE收OUT!》,邀請樂迷跟著大象體操、青虫aoi、神棍樂團、桃子A1J、The Tic Tac、SoulFa靈魂沙發的腳步,在人聲鼎沸的市場裡、在香煙繚繞的廟宇等地,採集各種環境聲音並加入作品,再創作成一支支迷人的MV。

李明璁:「走讀無所不在、無所不能」。翻閱文本、自由出發,持續探索世界的多元可能

2019年文化部開始辦理「走讀臺灣」計畫,並邀請李明璁擔任2021、2022年度總企畫,至今累積超過上百條路徑,讓走讀逐漸成為民眾的日常。隨著這樣的推動歷程,能夠發現閱讀與行走這兩個動作,已然成為豐富自我視角的要素,更連帶影響臺灣獨立書店、地方創生團體,紛紛透過結合文本與路徑,打造深度與廣度兼具的文化體驗。

VERY GOOD MUSIC AND SHOES:1976

1976 的音樂擁有百款樣貌,有時絢爛如七彩霓虹、有時像春日的潮濕微風、有時則化為夜裡的一盞暖燈,穿越時光迴廊,隨機降落於樂迷不同的人生階段(有些人甚至連樂迷都稱不上),超越聆聽,消融內化於我們的意識中。

上世紀的青年藝術家都做什麼消遣?——洪瑞麟與他的大稻埕

以「礦工畫家」聞名的洪瑞麟,是早慧的繪畫天才,1912 年生於當時文人志士鼎沸的大稻埕,8 歲時進入位於六館街、以人道主義為旨教育失學兒童的稻江義塾,他很快地展現出繪畫天賦,從 12 歲 時的速寫〈米開朗基羅素描摹寫〉、〈米勒素描摹寫〉可見一二。其後,洪瑞麟更慕石川欽一郎之名,進入由倪蔣懷設立的臺灣洋畫自由研究所(後更名為臺灣繪畫研究所),接觸西洋畫技法,少年洪瑞麟在此結識了臺灣美術史中群星般的藝術家一行人,包含陳植棋、藍蔭鼎、陳英聲、陳德旺、張萬傳等。在當年藝術、文化、社會運動風起的大稻埕,18 歲少年洪瑞麟立定成為畫家的志向。

他們跳舞,然後飛了起來——翃舞製作的翱翔與落地

今年翃舞製作即將五歲。賴翃中和鄭伊涵許下生日心願不謀而合——繼續演出、飛翔,。賴翃中說,雖然因為疫情而停擺國際演出兩年,在最能夠展現身體能力的年歲被迫暫停,這對舞者來說是非常難熬的。但也因為落地台灣,重新與場館接上線,入圍台新藝術獎的作品《再 見》將於高雄春天藝術節演出,新作《嶙峋》也即將登場。
順風也好,逆風也罷,也許對翃舞製作來說,只要能跳舞,就是一趟絕美飛翔。

受傷的島嶼,仍在齊聲高歌 —— 專訪「小島大歌計畫」

時隔三年,「小島大歌計畫」即將在 1 月 28 日於全球發行第二張專輯《Our Island 我們的島》 ,這個旨在串連南島文化、跨越太平洋與印度洋多個島國的音樂計畫,從發起人 BaoBao(陳玟臻)和 Tim Cole 夫婦賣車籌錢開始,至今已生出一部紀錄片、全球巡演,還有兩張專輯,而其中,都能聽見排灣族歌手戴曉君的聲音。這次,小島大歌的計劃統籌 BaoBao 與元老成員戴曉君與我們分享這張新專輯背後的故事與理念、疫情下的意外收穫、一路以來的改變和堅持,還有讓這一切開始的奇妙緣份

為設計而生的共享基地 — 桃園設計庫

常言道,創作靈感源於生活,這座專為青年設計師打造的新創基地─桃園設計庫,就位在中壢新明市場老建築裡,一、二樓是當地人再熟悉不過的菜市場,阿姨買菜、攤販叫喊,有親切的生活感,也供應著進駐設計師滿滿的創作養分;搭乘電梯直往六樓便能抵達設計庫空間,木質地板搭配色彩鮮明的桌椅,連排落地窗灑進舒適採光,活潑明亮,有著與其它樓層不同的活力。