魏如萱《藏著並不等於遺忘》：日常與戲劇性的一線之間
專輯名稱來自安徒生童話的同名故事，裡頭的角色心底各自埋藏了小小的、不被時間遺忘的愛和善意。即便身分轉換，回到創作，魏如萱依然故我地寫著真實生活與心情，那《藏著並不等於遺忘》在標題裡沒說的是：日常與戲劇性不過一線之隔，在生活中一明一滅交錯著，如同專輯裡那些錯落編排的曲目，每三、五分鐘的時間差，我們耳邊就有驚天動地的事發生。
希爾杜‧古茲納多提瑞—— 1% 的可能
2020 年初，冰島女大提琴家希爾杜‧古茲納多提瑞（Hildur Guðnadóttir）以電影《小丑》獲得第 77 屆金球獎「最佳原創配樂」的殊榮；雖然不是第一位得到該獎項肯定的女性音樂家，卻是第一部女性主責的得獎作品。這點很不容易，恐怕比奧斯卡非裔影帝還要困難；無怪乎被形容是「1% 的獲獎機率」。
潘越雲《鏡》：別緻的台語歌
潘越雲不是屬於我這一代的流行歌手，但小時候跟著家裡的大人聽過幾回。潘越雲在歌壇的優雅形象向來被比作貓，這回她將有著 40 年經驗的歌聲不著痕跡地與新穎編曲結合，如貓能符合任何形狀的靈活身姿。再拿貓來比喻《鏡》的音樂氣質與特性，亦不遠矣。
2020年，一首流行歌的誕生
從十年多前爆紅的小賈斯汀，到即將來台巡演的怪奇比莉 ……〈Baby〉誕生十年後，我們還有一首整個世代都能哼上兩句的熱門金曲嗎？一首歌又如何在這個時代「流行」全球？這個問題的答案，與十年前無異的是平台推波助瀾，而在這十年間影響力漸長的——是次文化。
歷久彌新，這些 J-POP 歌手的出道週年
如果你的年紀約莫三十上下，成長歷程中又熱衷於聽日本流行音樂，那麼 2017 年對你來說，或許是值得重溫記憶的一年 ……
聲樂老師的祕密生活： 這就像是廉價的治療師
她討厭她的聲音，也討厭唱歌，她更喜歡談她的人際關係或工作。所以她幹嘛來呢？或許是為了獲得某人心無旁騖的一小時，讓她能發洩或成為關注的焦點；又或者只是為了不受人論斷。以一小時 35 英鎊來說，這或許是一種廉價的治療方式。
聯合公園主唱 查斯特‧班寧頓逝世 享年 41 歲
「只要讓自己對痛苦麻木，我得以從我生命中發生過的所有壞事中汲取靈感，或者說，這些情緒得以透過我的音樂宣洩出來，」⋯⋯。「我不介意大家知道我有酒癮。這就是真正的我，從很多方面來說我都算幸運，因為我還有機會做點什麼應對。」
樂事浮生 2017 上半年重點專輯指南
炙手可熱的肯德里克‧拉馬爾（Kendrick Lamar）以專輯《DAMN.》高居著名音樂網站 Pitchfork 9.2 年度最高分專輯。縱橫 90 年代的美國說唱歌手 Jay-Z，⋯⋯，在美國地區銷售及串流超過 100 萬張，十分可觀。
認識金音獎最佳樂團 Duda Deportiva
音樂裡的轉折，沒有那麼艱澀，是吸納著各個團員所喜愛的 Pop 音樂而生的變種。即使是 80 到 90 年興盛而起的英美「另類搖滾」，也有許多作品，乃根基於對於旋律的不同理解，許多樂團，也跨越另類範疇，成了家喻戶曉的巨星。
赫胥卡—— 從漫漫回家路到異樣森林
遲至今年二月才推出的全新個人專輯《異樣森林》（A Different Forest），⋯⋯當他以現今主流的自然主題與哲學議題作為創作素材，我們聽見的是秀麗與委婉的琴音吸吮著大地；從〈徒步旅行〉（Hike）的個人哲思，一步步走向〈城市森林〉（Urban Forest）的邊境。
不用花錢買《NME》的那一天起
畢竟我是會一直想念消失愛團的人，週刊確實也比月刊更需要大量的封面人物，《NME》替我的念舊寫了日記與註解。下標的狠勁與快意，也讓我見識了媒體的「跋扈」（也有事後的荒誕感），對於認識音樂媒體立場，或說是美學的過程，相當有幫助。
韓國專輯設計： 兼具流行與個性的 K-pop 專輯
文化產業發展蓬勃的韓國，在極為商業化的偶像產業下，看見令人耳目一新的專輯設計。本文挑選的四張 K-pop 專輯全都是高人氣的偶像、歌手作品，而且無論從音樂面還是設計面來看，都成功地在商業和藝術之間取得了平衡。