徐佳瑩的《心裡學》，讓每雙耳朵都暖
整張《心裡學》聽下來驚豔連連，驚喜於徐佳瑩的成熟與內斂，也欣喜於專輯的完整與細緻，出道九年的徐佳瑩不僅更懂得自己喜歡什麼以及能唱什麼，還更能在屬於自己的音樂裡揮灑出獨一無二的絢爛。
2018 奧斯卡最佳電影配樂，得獎的是⋯⋯
好萊塢乃全球影視產業中心，一百年來除了電影風格、題材、敘事手法外，在配樂上也建立了非常鮮明的「Hollywood Sound」……
愛滋、病痛、死亡、肉身：《BPM》在愛與死之間的每一秒脈動
《BPM》（Beats Per Minute）是法國導演羅賓．康皮洛（Robin Campillo）獲得坎城評審團大獎、同志金棕櫚獎、費比西國際影評人獎的電影。
《殺手沒有假期》：一幅三聯畫裡的罪與罰
麥多納是在某次造訪布魯日時想到了這個點子。有趣的是他甚至把《殺手沒有假期》的整個故事藏在布魯日葛洛寧美術館（Groeninge Museum）的一幅中世紀三聯畫裡。
《AlphaGo 世紀對決》：在慘敗中重新尋找自我
那既非求勝意志，也不是慘敗的悲壯，更不是科技翻越巔峰的熱血。是介於這中間的某種茫然、猶疑，還有恐懼。
殘影作為新寫實主義的電影眼：華依達的壓軸遺作《殘影》
這是視覺生理學現象，精神分析的後遺，歷史的複沓前進，也是華依達左翼新寫實電影裡「辯證的重複」——因此，差異與重複，成了殘影的觀看機制。
大挖掘：高房價如何將香港逼進洞穴
香港有一座特別的橋，構成了一幅獨特的景觀：一端是河口，另一端是數排幾乎如出一徹的白色公寓和山巒。然而無論你望向哪一端，都無法閃避污水的惡臭。氣味從沙田區的污水處理廠飄出，⋯⋯，但隨著城市猛烈開發與擴張，現在可說是包含在香港之內。
戀人的視眼——《那天以後》的愛情故事
對於愛情的質疑論一直是洪常秀創作的核心，他用鏡頭借來的表像穿引出愛情的模樣，在藉由電影的排列賦予記憶、現在、未來的實虛，檢驗我們浪漫甜蜜其中的愛。
革命不是死亡的勝利，我們並不孤獨——《同情者》
越裔美籍作家阮越清的獲獎小說《同情者》中，有個段落特別令人印象深刻。
太空科學搖滾──《火星任務》
在我們的想像中，火星常像艾爾頓・強（Elton John）的〈火箭人〉說的一樣，是個冰冷孤獨的地獄。絕大部分關於探索火星的作品，也不免都跟某種災難有關。
你對誰說再見——《天上再見》
「每個故事都得找到結局，這是生命秩序。」知悉一切、安排一切的作者，在書的末尾「背叛」虛構小說的紀事，其實意外溫柔地看到某種作者的謙遜。
《愛與痛的練習曲》：絕望使人上癮，但迷失才能找回生存的原因
一些非現實角色從黑暗的角落爬出，首先出現的是穿著古怪小丑服的女舞者，以極俏皮卻不協調的肢體從暗處瘸拐而出，漫畫式地引爆炸彈。一切「表演」開始。