魏斯・安德森美學風靡全球的祕密
他在其餘的流行文化界，無論是時尚、設計、普普藝術或是社群媒體上也都有著驚人的影響力。超過二十年以來，這位拍出《都是愛情惹的禍》（Rushmore）的嚴謹名導助長了一整個美國電影次流派的誕生，其風格活像充斥八字翹鬍、抑鬱情緒和另類民謠音樂的超擁擠垃圾掩埋場。
民國初年的亂世時尚
「1921年，女人穿上了長袍。」張愛玲在《更衣記》中，記下了旗袍出現的時間。那段時間，正好是清朝末期風雨飄搖的那幾年，一場辛亥革命，讓封建王朝在中國徹底瓦解，當時漢人排滿情緒特別強烈，滿族女人因為保住性命大都改穿漢服，沒想到民國以後，漢人婦女竟穿起了旗袍，這倒是出乎革命分子的意料。
時尚造成的死亡史
為了踏進社交界快速邁向婚姻，就必須接受這種將緊繃的束腹穿戴在身上的酷刑，縮緊身體、支撐胸部、提高臀部，並將側面身影扭曲成 S 型。那是時代美學和性本能的要求，如果不喜歡這種酷刑就只能放棄結婚回到修道院去。
「醜」時尚：美令人乏味，醜卻有無限可能
昆丁‧馬西斯 16 世紀知名畫作《醜怪的公爵夫人》中的老婦人，因罹患畸形骨炎的病變，長得特別難看，但這幅畫卻是倫敦國家美術館內最受歡迎的明信片之一。安伯托‧艾可在《醜的歷史》中提出「美令人乏味，醜卻有無限可能」，就是因為「醜」具有顛覆的力量。
時尚圈真有「山寨」？
在他渴望闡述的體系裡，他將「複製」與「原創性」歸納於同一個語境之中，同時引發人們對此的思考，它們分別是什麼？複製品也能具有原創性嗎？
尼龍加身，時尚混種進化中
尼龍，這個在日常生活中司空見慣的布料，在它正式誕生之前，就已經歷了人類對它將近一百多年的探索歷史。
自然造就時尚：西方服裝四百年
曾經從自然環境裡長出的時尚產業，如今已經因為過度製作，回過頭去傷害了自然。相對於過去追求奢華的慾望，「環保」、「永續」對於服飾產業來說，更是「時尚」的字眼。當 Levi’s 牛仔褲開始廣告節省水資源的策略、Nike 開始使用回收膠瓶的環保紗做鞋子，都在在揭露著時尚不能再只是就地取材，而是必須具備瞻前的全貌觀，並應當成為塑造永續環境的參與者了。
以布料為載體的時裝雕塑家：羅貝托・卡普奇
張愛玲的名言「出名要趁早」，卡普奇的人生經歷或許是這句話最好的印證。他成長於富有的家庭，年輕時於佛羅倫斯美術學院深造，他本來想成為舞台設計師或建築師，但是蘊含在他體內的藝術直覺，卻將他引向了時尚界。
時裝秀，帶你進入造夢時刻
到了90年代，時裝秀的規模也不斷擴大，而且更強調秀場的視覺感官效果。鬼才設計師約翰・加利亞諾和亞歷山大・麥昆開啟了敘事性的戲劇大秀時代，華麗奇幻的場景風格成為了大眾焦點。
向優雅致敬，緬懷時裝大師紀梵希
除了他自身才華，紀梵希的成功離不開兩個女人，如果說奧黛麗・赫本（奧黛莉・赫本）為他建立經典形象，加深了在美國的影響力，那麼貝蒂娜・格拉奇亞尼（Bettina Graziani）就是替他打開美國市場的人。