當你凝視蠱惑人心的漩渦，漩渦也正在凝視著你——伊藤潤二
小時候曾參加過星新一極短篇小說比賽的伊藤潤二，不像偶像楳圖一雄或是前輩諸星大二郎擅於構思時空跳躍的奇想大作，他擅長的是挖掘日常生活的恐懼。透過他細膩的畫風，不安的種子在讀者的心裡萌發，比起營造畫面的獵奇，他更細心經營在日常與非日常之間的「一線之隔」。
恐怖上線：《珍奇櫃》選輯與 EC 漫畫敘事
典型的 EC 恐怖創作，結構與台灣電視族孰悉的《玫瑰瞳鈴眼》和《藍色蜘蛛網》神似，通常都是設置好重大情節翻轉的道德寓言。EC 漫畫慣常透過這結構長線經營讀者期待，主持人起到的作用一如盛竹如的口白，一來明面作道德批註，暗裡都失語於作品撩撥煽色腥好奇心的元素。
每個人都在經歷這個世界——專訪漫畫家 安娜・海菲施
2020年獲得最佳德國漫畫家獎的漫畫家安娜・海菲施在她的第一本漫畫書《Von Spatz》裡頭，將華特・迪士尼描繪成一隻鳥、插畫家托米・溫格爾（Tomi Ungerer）化身一隻老鼠，漫畫家索爾・斯坦伯格（Saul Steinberg）則是一隻貓，但沒有誰是誰的晚餐，他們都待在有畫廊、工作室、熱狗攤與企鵝泳池的復健中心，因為作為藝術家，他們身心俱疲。
治癒分裂的方法：追隨所愛 —— 專訪插畫家 A ee mi
創作者時常被提醒要創造自己的風格、要獨特才能被看見。「我以前也有很大的執著，要去做別人沒有做過的東西，要做到只有我才能做到的事。但那種感覺，都不是真的。」A ee mi 曾想，作為一個用插畫漫畫呈現議題的藝術家或許是獨一無二的自我定位。「不是真的，意思是，我不是真的比別人更加關心議題。誠實一點講，那是我的自負。」尖銳且執著地想要傳達理念、改變他人的想法，她坦承這是一種居上位的姿態。
災厄洪流過後，柔軟而濕潤的重生福音 ——《JOJOLion》
傳承了十四代的荒木本家，於海嘯期間就被沖走。這場災難相信對荒木造成了前所未有的衝擊，或者亦改變了他為 JOJO 預先定下的創作訪向。不惜用十年代價完成的第八部作品，以福音為名，就是關於重建家園，迷失過後尋找身世和家人的故事。或者，是荒木自身以創作療癒精神創傷的一次漫長苦旅。
《藍色時期》現正徬徨，《塗鴉日記》給出回應：畫吧！
好不容易考上藝大的八虎，沒多久就被各種挫敗所淹沒。「冒牌者症候群」（Imposter Syndrome）式的自我質疑，以及面對教授此般質問，尚無力反駁而倍感挫敗的失落，差點將八虎從追求美術的路途上擊潰。尤其對照他初接觸美術時，從佐伯老師身上習得的道理，就更讓這番評語顯得諷刺 —— 最初不是說做美術創作，重要的是誠實嗎？為什麼真誠地去進行創作以後，又要被評價這份「真誠」是否必要呢？