臭男生不管到了什麼年紀都還是臭男生。
控制室內的電腦螢幕上，體操選手黃克強與李智凱正在較勁，錄音室內擺滿了各種 vintage 器材，四個熱愛搖滾的樂手一樣也在較勁；兩個體操臭男生從小到大一起成長、學習、競爭、互相捉弄、打屁又打氣，四個音樂臭男生平時多半只在工作場合碰面，但遇到這種可以同步錄音又要 70’s 老 tone 的工作機會，他們全都拿出絕活，君豪除了腳下那整盤怪奇效果器外，還搬來一顆 40 年代的 Fender 音箱、Jack 帶了三把 vintage bass、徐老整個人渾身都是 blues、連平日以 Jazz 行走江湖的 Cody，也展現了老美純正白人搖滾魂；演奏時四人用樂器互相對話，間隔時他們則會跑到控制室，與另外一個臭男生製作人（我本人）一起聆聽剛剛的 take。
“Hey that’s real shit, man.”
一群臭男生圍在控制室對彼此的音色與彈奏嘖嘖稱奇，他們聽著音樂看著畫面，仔細確認音樂與影像搭配的效果，這裡是剛開幕沒多久的玉成戲院錄音室，這是紀錄片《翻滾吧！男人！》的配樂錄音現場。
在看影片初剪與林育賢導演（喵導）溝通時，我們很快在黃克強與李智凱兩人身上找到這種「臭男生」的北爛氣質，也很快建立了以 70’s vintage sound 為主的配樂風格共識，因此我召集了四位熱愛老搖滾的樂手朋友，一起在這擁有 Taiwan Abbey Road 之名的老戲院改建錄音室進行同步錄音，以取得最 vintage 的聲響與能量。也多虧了這些搖滾宅男，從 room sound 到音箱、麥克風、樂器、彈奏，每個環節的費心，讓我們得到了非常滿意的成品。
在現代科技下，分軌錄音已是常態，編曲者在電腦前編好 MIDI demo 後，樂手再輪流進錄音室 dubbing 自己的部分，雖然這樣可以確保取得非常乾淨的聲軌，但也犧牲了音樂的有機性以及動態與情感；相較之下，同步錄音雖然會大大考驗演奏者的技術以及製作人與錄音師的判斷，但當這些東西都ok到位時，同步錄音絕對是世界上最美妙的音樂製作方式。
出乎意料地，那兩天的錄音高潮，竟然是大家一起錄製 rock n roll 常有的「拍手」；在習慣了多年的罐頭拍手與 MIDI 拍手後，你絕對無法想像大夥在挑高的錄音室內一起跟著音樂起舞拍手的瞬間，聽到的聲響有多麽美妙。
但其實四十年前，人類都是那樣做音樂的啊。
