歐嘉，一個曾經在《Vogue》工作過的時尚編輯，出生於莫斯科邊郊的她，除了會講俄文外，還會講法文、德文，和一點點義大利文，前途一片看好，甚至還嫁給了一個俄國貴族，然而，電影裡當她頂著一顆光頭，回憶起她在維琪政府（德國納粹佔領法國所控制的 1940 – 1944 年）的那段時日：她是如何地藏匿猶太小孩讓他們不被找到，卻又在集中營與這兩個小孩重逢的往事。她說，她「找不到任何適當語言來描述那段感覺。」《尋找天堂的 3 個人》這部電影，基本上用整個影像作品，去趨近那無可言傳、難以說明的時代，那個所有的人都在夾縫中生存的時代。
過往呈現納粹議題的電影大概可分為兩大類，一個是重現或重演德國人對待猶太人的暴行現場，加以探討呈現這些現場的方式，如亞倫．雷奈（Alain Resnais）的紀錄片《夜與霧》、朗茲曼（Claude Lanzmann）的《浩劫》和高達（Jean-Luc Godard）的《電影史》；另一個則是關於不同程度對於納粹迫害者的人道救援，如《辛德勒的名單》，乃至於近年來同時處理二者的《索爾之子》。俄國導演安德烈．康查洛夫斯基（Andrey Konchalovskiy）《尋找天堂的 3 個人》有別與這兩類，走入了更為灰色、更為夾纏的地帶，因為女主角歐嘉進行人道救援的方式，往往是要跟當權者進行交換，甚至得出賣自身的色相，而這些當權者，也非一般人所認定的惡人或魔頭，而是在某個體制中，無法抽身的個人。
整部電影以黑白片的基調，鋪陳了歐嘉早年在義大利的風光、在法國的地下工作和在納粹集中營的力求生存，而在這個灰色地帶中，其中有兩個男人無疑占據了這夾縫中更為黑暗的位置。第一個是服務於維琪政府的法國警官朱爾，由於他的資深，多了一些審查犯人的手段與權力，於是他可以動用一些特權，和這個因為在 1941 年加入地下反納粹組織的美麗女子歐嘉共處一室，但他就像漢娜．鄂蘭（Hannah Arendt）所說的「惡的平庸性」一樣，是體制中的無名小卒，無非就是想占歐嘉便宜，為沉悶的刑求庶務增添一些色彩。第二個活在夾縫的人，則是對於納粹抱持著「打造地球上的德意志天堂」之堅貞信念的海默，由於他優秀的亞利安血統和貴族的出身，很快地在黨衛隊體系中竄升，甚至成為眾個集中營的財務監督者，比集中營長的官銜還高，但長年來飽讀俄國文學和具有高度教養的他，卻逐漸對極權感到作噁或否定，電影中演到一段他聽聞他所鍾愛的俄國小說家契訶夫（Anton Chekhov）的前妻埃弗洛斯（Dunya Efros）就是死於自己所監督的集中營時，許多的信念交織而彼此衝突，即便在最黑暗的地獄中也有深沉的道德焦慮，而歐嘉則是他倆早在 1933 年的義大利結識時純粹的愛情理想。
《尋找天堂的 3 個人》由俄國文化部及歐洲猶太人基金會所支持，沿襲著俄國寫實卻又神性的電影美學，取景深沉卻又透明，在說故事技巧上卻採取了是枝裕和《下一站，天國》的後設性格，讓角色置身天國的自白位置，題材上則挖深了如香奈兒（Coco Chanel）生平、保羅．范赫文（Paul Verhoeven）《黑書》等女性與德國納粹軍官交往的灰色情節。歐嘉在集中營地獄之門乃至於天國審判者面前頂著的那個光頭，讓我也不免想到法國維琪政府瓦解後，許多法國人揪出當年與德國軍官交好的女子，將她們一一剃頭、遊街示眾的情景。
行過地獄之門的這三個人，誰才能判獲天堂？我們或許可以從這裡，知道安德烈．康查洛夫斯基這部電影所面對的更大的歐洲歷史，以及不放過任何可能在幽暗中散放的人性光輝，他以此片得到威尼斯金獅獎的最佳導演獎，可說是名副其實。
